Lavoro collettivo e individuale, che permette di andare in profondità rispetto ai parametri della costruzione del movimento corporeo, attraverso una pedagogia che rispetta la parte più sensibile del nostro “essere” nella sua globalità del suo rapporto con il corpo ed il movimento nel contesto della performance.
Inoltre, il carattere energetico e “rigorosamente giocoso” dell’approccio ha promosso in loro nuovi stimoli creativi che è possibile utilizzare in classe con i bambini.
Obiettivi
Apprendere tecniche teatrali e strategie utili per svolgere un laboratorio di teatro nelle scuole e comunicare efficacemente con i propri alunni.
Utilizzare il “gioco del fare teatro” come strumento efficace per risvegliare la capacità creativa personale necessaria per affrontare e consapevolizzare i propri limiti, scoprendo le proprie risorse, rispettando e riconoscendo quelle altrui.
Fornire agli insegnanti le competenze necessarie per poter creare un progetto didattico contenitore che valorizzi la propria linea didattica.
Programma
La metodologia sarà sia attiva e partecipativa, verranno date delle consegne ed i partecipanti agiranno e faranno esperienze dirette di ciò che viene proposto, che frontale per acquisire una teoria di base.
Al termine di ogni giornata di lavoro viene dedicato un tempo per un feedback di gruppo su quanto esperito e sulle possibili applicazioni nel proprio ambiente di lavoro.
Al termine del corso verrà assegnato un project work da redigere a completamento del corso
Docenti di ogni ordine e grado dalla scuola primaria alla secondaria (U.F. 25 ore – su piattaforma SOFIA: ID 126703. Valevole come corso di aggiornamento Lg 107/2015 ai sensi della direttiva ministeriale 170/2016 già D.M.90 1/12/2003